Le but de nos ateliers est de mettre
en place un cadre qui permet aux participants de prendre contact avec
soi, au travers de productions plastiques, à la fois individuelles et
collectives.
Notre objectif principal est de stimuler les facultés d’expression et
dynamiser les processus créatifs de la personne. L’axe central de notre
travail est de favoriser les conditions d’émergence de l’expression, de
la composition d'une image et des processus d'expression qui y sont
associées.
Dessiner et peindre, c’est produire un sens personnel. Toute production
artistique est empreinte à la subjectivité, chaque personne qui dessine
peint, tisse, livre quelque chose de soi. Lorsque l’on dessine, peint,
sur le papier, on ressent, tout en livrant un contenu émotionnel et/ ou
affectif. La production artistique devient témoin d’un état tonique,
émotionnel et cognitif de celui qui produit à un moment précis : on
dessine comme on est, le corps et le psychisme se rejoignent dans un
même mouvement, peut importe le style, et la qualité de la technique.
Pour qui ?
Il s’agit de soins psychiques mais aussi de soins du corps. Les
art-thérapeutes interviennent auprès de personnes souffrant de
difficultés psychiques et/ou psychologiques, ou en situation de
fragilité (maladie, psychopathologie, vieillissement, handicap,
exclusion sociale, dépendances, traumatismes, deuils etc…).
Quels bénéfices pour les personnes que nous accueillons?
L’association TAM a mis en place ses ateliers à médiations artistiques
dans plusieurs foyers et résidences sociales de l’île de France.
Notre expérience clinique auprès de populations migrantes nous a montré
que dans de nombreux cas, l’exil peut constituer une expérience
traumatique : - D’une part parce qu’il provoque de multiples ruptures
avec « une manière singulière d’exister », et de se mouvoir dans une
langue, où un type de codes spécifiques. - L’exil peut également
survenir dans un contexte d’urgence et de crise dans le pays d’origine.
Dans l’histoire de vie de migrants, et ce peu importe le nombre d’année
d’acculturation au pays d’accueil, c’est le sentiment de continuité de
l’existence propre à chacun qui est attaqué.
Produire seul, c’est se raconter, et produire collectivement c’est
raconter ensemble, produire du continu sur la base du discontinu. Tel le
fil venant à suturer la plaie, la médiation artistique peut amener à
colmater les manques, les brèches de l’histoire des personnes, restaurer
l’unité psychique des personnes.
La production artistique libre sans tache permet également de mettre en
acte des processus projectifs. Pour l’art thérapeute, c’est encourager
celui qui produit à faire état s’il le souhaite du sens de sa
production, en l’amenant à faire abstraction de « l’aspect visuel,
figuratif » et de faire émerger autant que faire se peut, les homologies
entre la production, et le sens de la production.
Il n’est pas rare de constater que lors de productions collectives
(tableaux, tissages) permettent d’échanger sur des évènements de vie
actuelle ou passée, potentiellement en lien avec l’activité de création.
C’est pour nous l’occasion d’entamer un travail d’élaboration de sens
sur les potentielles ruptures dont nous faisions état précédemment.
Enfin, cette action permet d’être une passerelle de création de lien
social adapté au cadre des foyers de travailleurs migrants. Peu
d’espaces collectifs sont actuellement mis à leur disposition dans ces
lieux de vie. Nos ateliers permettent d’établir un espace où les
résidents peuvent se retrouver ensemble, unis par l’envi de créer et de
s’exprimer.
